సినిమా కోసం నటించడం ఒక వేదికపై నటించడం కంటే భిన్నమైన పద్ధతులు అవసరం. అవార్డు గెలుచుకున్న నటి హెలెన్ మిర్రెన్ కెమెరా కోసం నటనపై తన చిట్కాలను అందిస్తోంది.
విభాగానికి వెళ్లండి
- స్టేజ్ మరియు స్క్రీన్ యాక్టింగ్ మధ్య తేడా ఏమిటి?
- ఫిల్మ్ యాక్టింగ్ టెక్నిక్స్ నేర్చుకోవడం యొక్క అవసరం
- ది బెస్ట్ ఆఫ్ హెలెన్ మిర్రెన్ యొక్క ఫిల్మ్ యాక్టింగ్ చిట్కాలు
- 1. విభిన్న కెమెరా షాట్‌లను అర్థం చేసుకోండి
- 2. కథను ట్రాక్ చేయండి
- 3. భావోద్వేగంతో బ్యాలెన్స్ టెక్నిక్
- 4. ఒక ఆచారాన్ని అభివృద్ధి చేయండి
- 5. మీ వ్యక్తిగత సృజనాత్మక ప్రక్రియను మెరుగుపరచండి
- హెలెన్ మిర్రెన్ మాస్టర్ క్లాస్ గురించి మరింత తెలుసుకోండి
హెలెన్ మిర్రెన్ యాక్టింగ్ నేర్పిస్తాడు హెలెన్ మిర్రెన్ యాక్టింగ్ నేర్పిస్తాడు
28 పాఠాలలో, ఆస్కార్, గోల్డెన్ గ్లోబ్, టోనీ మరియు ఎమ్మీ విజేత వేదిక మరియు తెరపై నటించడానికి ఆమె ప్రక్రియను బోధిస్తారు.
ఇంకా నేర్చుకో
హెలెన్ మిర్రెన్ మన కాలపు గొప్ప నటీమణులలో ఒకరు-అకాడమీ అవార్డు గ్రహీత, ఎమ్మీ అవార్డు గ్రహీత, టోనీ అవార్డు గ్రహీత మరియు గోల్డెన్ గ్లోబ్ విజేత గురించి ప్రత్యేకంగా చెప్పనక్కర్లేదు. ఆంగ్ల నటుడు నాటక పాఠశాలలో సాంప్రదాయ నటన తరగతులు తీసుకోనప్పటికీ, ఆమె లండన్లోని ప్రతిష్టాత్మక రాయల్ షేక్స్పియర్ కంపెనీలో తీవ్రమైన శిక్షణ పొందింది మరియు పీటర్ బ్రూక్ యొక్క ప్రయోగాత్మక థియేటర్ కంపెనీలో ఒక సంవత్సరం పాటు ప్రపంచాన్ని పర్యటించింది. ఆమె వేదికపై మరియు చలనచిత్రంలో చేసిన పనికి ప్రసిద్ది చెందింది.
స్టేజ్ మరియు స్క్రీన్ యాక్టింగ్ మధ్య తేడా ఏమిటి?
Gin హాజనితంగా, వేదికపై మరియు తెరపై నటన ఒకటే; కెమెరాలో నటించేటప్పుడు మీరు ఉపయోగించే నటన పద్ధతులను ప్రభావితం చేసే రెండు పెద్ద తేడాలు ఉన్నాయి. ఒకటి క్లోజప్ you మీరు కెమెరాలో పని చేస్తున్నప్పుడు మీ ముఖాన్ని మరింత సూక్ష్మ సాధనంగా ఉపయోగించవచ్చు. వేదికపై, ప్రేక్షకులు కొంత దూరంలో కూర్చుంటారు మరియు మీ ముఖ కవళికల్లోని సూక్ష్మమైన మార్పులను వారు తెరపై చూడగలిగే విధంగా చదవలేరు. చలనచిత్రంలో, వ్యక్తీకరణ యొక్క సూక్ష్మబేధాలపై లేదా స్వర స్వరాలలో మార్పులపై మీకు మరింత నియంత్రణ ఉంటుంది. మరొకటి మీ పనితీరుపై నియంత్రణ. మీరు నాటకంలో ఉన్నప్పుడు, మీరు మీ పనితీరును పూర్తిగా నియంత్రిస్తారు you మీరు ఎలా కదులుతారు, కదిలేటప్పుడు, శ్రద్ధ వహించినప్పుడు లేదా మీరు నిశ్చలతను ఎన్నుకున్నప్పుడు. చిత్రనిర్మాణంలో, మీరు మీ నియంత్రణలో కొంత భాగాన్ని దర్శకుడు మరియు సంపాదకుడికి అప్పగిస్తారు, వారు మీ పనితీరును వరుస షాట్ల ద్వారా పెంచుతారు.
హెలెన్ మిర్రెన్ నటనను బోధిస్తాడు జేమ్స్ ప్యాటర్సన్ అషర్ రాయడం నేర్పిస్తాడు ఆర్ట్ ఆఫ్ పెర్ఫార్మెన్స్ అన్నీ లీబోవిట్జ్ ఫోటోగ్రఫీని బోధిస్తాడు- 2x
- 1.5x
- 1x, ఎంచుకోబడింది
- 0.5x
- అధ్యాయాలు
- వివరణలు ఆఫ్, ఎంచుకోబడింది
- శీర్షికల సెట్టింగులు, శీర్షికల సెట్టింగ్‌ల డైలాగ్‌ను తెరుస్తుంది
- శీర్షికలు ఆఫ్, ఎంచుకోబడింది
ఇది మోడల్ విండో.
డైలాగ్ విండో ప్రారంభం. ఎస్కేప్ విండోను రద్దు చేస్తుంది మరియు మూసివేస్తుంది.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanపారదర్శకతఆపాక్సెమి-పారదర్శకBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanపారదర్శకతఆపాక్సెమి-పారదర్శక పారదర్శకవిండోకలర్బ్లాక్‌వైట్రెడ్‌గ్రీన్‌బ్లూ యెలోమాగెంటాకాన్పారదర్శకత ట్రాన్స్పరెంట్ సెమి-పారదర్శక అపారదర్శకఫాంట్ సైజు 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% టెక్స్ట్ ఎడ్జ్ స్టైల్‌నోన్రైజ్డ్ డిప్రెస్డ్ యునిఫార్మ్ డ్రాప్‌షాడోఫాంట్ ఫ్యామిలీప్రొపార్షనల్ సాన్స్-సెరిఫ్మోనోస్పేస్ సాన్స్-సెరిఫ్ప్రొపోషనల్ సెరిఫ్మోనోస్పేస్ సెరిఫ్ కాజువల్ స్క్రిప్ట్ స్మాల్ క్యాప్స్ రీసెట్అన్ని సెట్టింగులను డిఫాల్ట్ విలువలకు పునరుద్ధరించండిపూర్తిమోడల్ డైలాగ్‌ను మూసివేయండిడైలాగ్ విండో ముగింపు.
స్టేజ్ మరియు స్క్రీన్ యాక్టింగ్ మధ్య తేడా ఏమిటి?హెలెన్ మిర్రెన్
నటన నేర్పుతుంది
పాట యొక్క ప్రాథమిక నిర్మాణంతరగతిని అన్వేషించండి
ఫిల్మ్ యాక్టింగ్ టెక్నిక్స్ నేర్చుకోవడం యొక్క అవసరం
చాలా బహుముఖ ప్రొఫెషనల్ నటులు తమ సామర్థ్యం మేరకు సినిమా నటన పద్ధతులను నేర్చుకోవడానికి తమను తాము అంకితం చేస్తారు. అభ్యాస సాంకేతికత యొక్క ప్రక్రియ చాలా శ్రమతో కూడుకున్నది, కానీ సృజనాత్మక స్వేచ్ఛను కనుగొని వెళ్లడానికి ఇది అవసరం. ఫిల్మ్ టెక్నిక్ నేర్చుకునే హెలెన్ ప్రక్రియలో, ఆమె ఇంటర్వ్యూస్ విత్ ఫ్రాన్సిస్ బేకన్ పుస్తకంలో ప్రేరణను కనుగొంది, దీనిలో బేకన్ టెక్నిక్ యొక్క పాండిత్యం కలిగి ఉండటం వలన స్వచ్ఛమైన, నియంత్రణ లేని ప్రేరణ యొక్క క్షణాలను కలిగి ఉండగల సామర్థ్యాన్ని మీకు ఎలా ఇస్తుందో చర్చిస్తుంది.
ది బెస్ట్ ఆఫ్ హెలెన్ మిర్రెన్ యొక్క ఫిల్మ్ యాక్టింగ్ చిట్కాలు
ఇక్కడ, హెలెన్ స్క్రీన్ నటీనటుల కోసం తన మొదటి నాలుగు చలనచిత్ర నటన చిట్కాలను పంచుకుంటుంది, మీరు మీ మార్కును తాకినట్లయితే మీ అత్యంత అద్భుతమైన టేక్ మాత్రమే ఉపయోగపడుతుందని మీకు గుర్తు చేస్తుంది.
1. విభిన్న కెమెరా షాట్‌లను అర్థం చేసుకోండి
కెమెరాలో విజయవంతం కావడానికి, మీరు చిత్రీకరించబడే మార్గాలను అర్థం చేసుకోవాలి. కొన్ని సాధారణ కెమెరా షాట్‌లతో ఫ్రేమ్‌లు మరియు కోణాలు మీ పనితీరును ఎలా తెలియజేస్తాయనే దానిపై లోతైన అవగాహన పొందండి:
- క్లోజప్: ఒక పాత్ర లేదా సన్నివేశం, సాధారణంగా ముఖ కవళికలు లేదా చేతి సంజ్ఞల యొక్క నిర్దిష్ట అంశంపై జూమ్ చేసే గట్టి షాట్; క్లోజప్‌తో సూక్ష్మభేదం కీలకం. భావోద్వేగ సాన్నిహిత్యాన్ని అందించడానికి చాలా తరచుగా ఉపయోగిస్తారు, అయినప్పటికీ విస్తృత సన్నివేశానికి ప్రేక్షకుల ప్రాప్యతను పరిమితం చేయడం ద్వారా ఉపపదాన్ని బహిర్గతం చేయడానికి లేదా గందరగోళాన్ని సృష్టించడానికి కూడా ఉపయోగించవచ్చు.
- మిడ్-షాట్: నేపథ్యం మరియు విషయాలతో సమానంగా ఫ్రేమ్‌ను నింపే సౌకర్యవంతమైన షాట్. సాధారణంగా సంభాషణలో మునిగి ఉన్న వ్యక్తుల యొక్క చిన్న సమూహాలను లేదా చర్యలో ఉన్న ఒక వ్యక్తి యొక్క నడుము పైకి చిత్రీకరించడానికి ఉపయోగిస్తారు.
- వైడ్ షాట్: మొత్తం దృశ్యాన్ని చూపించడానికి లాంగ్ షాట్ చాలా వెనుకకు లాగబడుతుంది, సాధారణంగా వైడ్ యాంగిల్ లెన్స్‌తో సాధించవచ్చు. మొత్తం సైన్యాలు కవాతు చేసే సన్నివేశాల గురించి ఆలోచించండి, లేదా ప్రజల సమూహాలు వీధులను నింపుతాయి, లేదా ఒక కారు సుందరమైన రహదారిపైకి వెళుతుంది లేదా ఒక నటుడు అడవి గుండా వెళుతుంది.
మీ ఆన్-కెమెరా నటన నైపుణ్యాలను అభ్యసించడానికి, ఈ మూడు వేర్వేరు షాట్‌లను ఉపయోగించి మీ మోనోలాగ్‌ను ప్రదర్శించడంలో మీకు సహాయపడటానికి భాగస్వామిని ఆహ్వానించండి: విస్తృత షాట్, మిడ్-షాట్ మరియు క్లోజప్. ప్రతి షాట్‌లో మీ మోనోలాగ్‌ను మీ సామర్థ్యం మేరకు చేయండి. వైడ్ షాట్ చేయడం వల్ల మీ భౌతికత్వం మరియు మీరు ఉన్న స్థలాన్ని ఎలా ఉపయోగించుకోవాలో గమనించండి, అయితే మిడ్-షాట్ మరియు మీ దృష్టిలో మరియు మీ ముఖం మీద ఏమి జరుగుతుందో క్లోజ్-అప్ షిఫ్ట్ అవగాహన. క్లోజప్‌లో మీ శరీర భంగిమలు మరియు పద్ధతులు ఎలా అదృశ్యమవుతాయో కూడా గమనించండి. ప్రతి ఒక్కటి అధ్యయనం చేయండి. అవి ఎలా విభిన్నంగా ఉంటాయి? మీరు ఏమి మారుస్తారు?
మాస్టర్ క్లాస్
మీ కోసం సూచించబడింది
ప్రపంచంలోని గొప్ప మనస్సులతో బోధించే ఆన్‌లైన్ తరగతులు. ఈ వర్గాలలో మీ జ్ఞానాన్ని విస్తరించండి.
హెలెన్ మిర్రెన్నటన నేర్పుతుంది
మరింత తెలుసుకోండి జేమ్స్ ప్యాటర్సన్రాయడం నేర్పుతుంది
మరింత తెలుసుకోండి అషర్ప్రదర్శన యొక్క కళను బోధిస్తుంది
మరింత తెలుసుకోండి అన్నీ లీబోవిట్జ్ఫోటోగ్రఫీని బోధిస్తుంది
ఇంకా నేర్చుకో2. కథను ట్రాక్ చేయండి
చలనచిత్రాలు తరచూ క్రమం తప్పకుండా చిత్రీకరించబడతాయి, కాబట్టి మీ సన్నివేశాలు లేదా షాట్లు మొత్తం చిత్రానికి ఎలా సరిపోతాయనే దానిపై చురుకైన అవగాహన కలిగి ఉండటం చాలా అవసరం. ట్రాకింగ్ కంటిన్యూటీకి బాధ్యత వహించే స్క్రిప్ట్ సూపర్‌వైజర్‌తో మిమ్మల్ని మీరు పరిచయం చేసుకోండి మరియు మీరు కథలో ఎక్కడ ఉన్నారో వారు మీకు తెలియజేయవచ్చు. మీ రోజు ప్రారంభంలో షాట్ ఆర్డర్ గురించి ఒక ఆలోచన కలిగి ఉండటం సహాయపడుతుంది మరియు మీరు పోగొట్టుకుంటే తదుపరి షాట్ ఏమిటని అడగడానికి బయపడకండి.
గోర్లు లేకుండా గోడపై వస్త్రాన్ని ఎలా వేలాడదీయాలి
3. భావోద్వేగంతో బ్యాలెన్స్ టెక్నిక్
ప్రో లాగా ఆలోచించండి
28 పాఠాలలో, ఆస్కార్, గోల్డెన్ గ్లోబ్, టోనీ మరియు ఎమ్మీ విజేత వేదిక మరియు తెరపై నటించడానికి ఆమె ప్రక్రియను బోధిస్తారు.
తరగతి చూడండిచలనచిత్రం మీ మనస్సు ఒకే సమయంలో బహుళ ట్రాక్‌లలో నడుస్తూ ఉండాలి: ఎమోషనల్ ట్రాక్ మరియు టెక్నికల్ ట్రాక్. ఫిల్మ్ టెక్నిక్ యొక్క సారాంశం కెమెరా మీకు సంబంధించి ఎక్కడ ఉందో దాని యొక్క తీవ్రమైన భావనతో మీరు మానసికంగా ఎక్కడ ఉన్నారనే దానిపై తీవ్రమైన భావాన్ని సమతుల్యం చేయగలరు. మీ నటనా వృత్తిలో, సన్నివేశాలకు ఏకకాలంలో తీవ్రమైన భావోద్వేగ వ్యక్తీకరణ మరియు సాంకేతిక సామర్థ్యం అవసరమయ్యే సందర్భాలు ఉంటాయి; కెమెరా ఎక్కడ ఉందో తెలుసుకునేటప్పుడు, రెండు-ట్రాక్ ఆలోచన సన్నివేశం యొక్క భావోద్వేగ క్షణం రెండింటినీ నిజ సమయంలో ఆడటానికి మీకు సహాయపడుతుంది.
4. ఒక ఆచారాన్ని అభివృద్ధి చేయండి
ఎడిటర్స్ పిక్
28 పాఠాలలో, ఆస్కార్, గోల్డెన్ గ్లోబ్, టోనీ మరియు ఎమ్మీ విజేత వేదిక మరియు తెరపై నటించడానికి ఆమె ప్రక్రియను బోధిస్తారు.ఫిల్మ్ సెట్లు మరియు థియేటర్లు అధికంగా మరియు అపసవ్య ప్రదేశాలుగా ఉంటాయి. మీ ఉత్తమ పనితీరును ఇవ్వడానికి, పరధ్యానాన్ని మూసివేయడానికి మరియు మీ స్వంత వ్యక్తిగత ప్రక్రియలో ఉండటానికి ఒక మార్గాన్ని కనుగొనండి.
తీసుకోవటానికి ముందు ఇది జరుగుతుంది: మీరు మీ ప్రపంచంలో ఉన్నారు; మీరు మీ పాత్రలో ఉన్నారు; మీరు మీ వాతావరణంలో ఉన్నారు, హెలెన్ చెప్పారు. అది ఎక్కడ ఉన్నా! ఇది పురాతన రోమ్ కావచ్చు, మీకు తెలుసా-అది ఎక్కడైనా కావచ్చు. కానీ, ఈ సమయంలో, మీరు ఈ విషయాలన్నింటినీ మీ ప్రపంచం నుండి కత్తిరించాలి. మీరు మీ ఏకాగ్రతను కాపాడుకోవాలి, మీ పాత్రను తిరిగి కనుగొనండి; మీ వాతావరణాన్ని తిరిగి కనుగొనండి. ఇప్పుడు, మీరు పని చేయడానికి సిద్ధంగా ఉండవచ్చు.
మీరు కోల్పోయినట్లు లేదా ఆత్రుతగా అనిపిస్తే, మీ పాత్రలో లేదా కథలోని క్షణంలో పడిపోవడానికి ఒక కర్మను అభివృద్ధి చేయడానికి ప్రయత్నించండి - బహుశా ఇది మీరే పునరావృతం చేసే ధ్యానం లేదా ఒకే పదం, లేదా ముందు మీ ఉద్దేశ్యాన్ని గుర్తుచేసుకున్నంత సులభం. సన్నివేశం ప్రారంభమవుతుంది. హెలెన్ మాదిరిగానే మీరు పిల్లలు మరియు కుక్కలలో కూడా ప్రేరణ కోసం చూడవచ్చు. కెమెరాలో ఉన్నప్పుడు అవి చాలా సరళంగా ఉంటాయి మరియు అవి ఎల్లప్పుడూ మంత్రముగ్దులను చేస్తాయి. మీలో ఆ స్థితి కోసం చూడండి.
దర్శకుడు చర్యను పిలిచినప్పుడు, మీరు వెంటనే నటించడం ప్రారంభించాల్సిన అవసరం లేదు, హెలెన్ చెప్పారు. ఈ అద్భుతమైన పరధ్యానం నుండి మిమ్మల్ని మీరు క్రిందికి లాగడానికి కొంచెం ఎక్కువ సమయం అవసరమైతే, మీరు సెట్‌లోకి రావడానికి సిద్ధం చేసి, ఆపై సెట్‌లోకి రావడానికి మీరు వ్యవహరించాల్సి వచ్చింది. సమితి చాలా అపసవ్య వాతావరణం, మరియు ఇది ఏకాగ్రతను కాపాడుకోవడం.
- 2x
- 1.5x
- 1x, ఎంచుకోబడింది
- 0.5x
- అధ్యాయాలు
- వివరణలు ఆఫ్, ఎంచుకోబడింది
- శీర్షికల సెట్టింగులు, శీర్షికల సెట్టింగ్‌ల డైలాగ్‌ను తెరుస్తుంది
- శీర్షికలు ఆఫ్, ఎంచుకోబడింది
ఇది మోడల్ విండో.
వైన్ బాటిల్‌లో ఎన్ని oz ఉన్నాయి
డైలాగ్ విండో ప్రారంభం. ఎస్కేప్ విండోను రద్దు చేస్తుంది మరియు మూసివేస్తుంది.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanపారదర్శకతఆపాక్సెమి-పారదర్శకBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanపారదర్శకతఆపాక్సెమి-పారదర్శక పారదర్శకవిండోకలర్బ్లాక్‌వైట్రెడ్‌గ్రీన్‌బ్లూ యెలోమాగెంటాకాన్పారదర్శకత ట్రాన్స్పరెంట్ సెమి-పారదర్శక అపారదర్శకఫాంట్ సైజు 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% టెక్స్ట్ ఎడ్జ్ స్టైల్‌నోన్రైజ్డ్ డిప్రెస్డ్ యునిఫార్మ్ డ్రాప్‌షాడోఫాంట్ ఫ్యామిలీప్రొపార్షనల్ సాన్స్-సెరిఫ్మోనోస్పేస్ సాన్స్-సెరిఫ్ప్రొపోషనల్ సెరిఫ్మోనోస్పేస్ సెరిఫ్ కాజువల్ స్క్రిప్ట్ స్మాల్ క్యాప్స్ రీసెట్అన్ని సెట్టింగులను డిఫాల్ట్ విలువలకు పునరుద్ధరించండిపూర్తిమోడల్ డైలాగ్‌ను మూసివేయండిడైలాగ్ విండో ముగింపు.
4. ఒక ఆచారాన్ని అభివృద్ధి చేయండిహెలెన్ మిర్రెన్
నటన నేర్పుతుంది
తరగతిని అన్వేషించండి5. మీ వ్యక్తిగత సృజనాత్మక ప్రక్రియను మెరుగుపరచండి
మీరు ప్రత్యేకమైనవారని గుర్తుంచుకోవడం చాలా ముఖ్యం - అన్ని నటీనటులు, కాబట్టి మీకు కావాల్సిన వాటితో నిజాయితీగా ఉండండి, కాబట్టి మీరు మీ ఉత్తమమైన పనిని చేయవచ్చు. టేక్ కోసం సిద్ధం కావడానికి మీ కోస్టార్ కంటే మీరు పూర్తిగా భిన్నమైన మార్గాన్ని కలిగి ఉండవచ్చు. మీ ప్రక్రియకు అనుగుణంగా ఉండండి మరియు ఇతర నటులు మిమ్మల్ని దీని నుండి విసిరివేయవద్దు. మీరు కనెక్ట్ చేయని సహనటుడు వంటి సెట్‌లో సవాలుతో పోరాడుతుంటే, మీ పనితీరును మీ భావాలను ప్రసారం చేయడానికి ప్రయత్నించండి them వాటిని ఉపయోగించుకోండి, వారితో పోరాడకండి.
చివరికి, నియమాలు లేవు. మీరు వెళ్లేటప్పుడు మీరు నేర్చుకోవడం కొనసాగుతుంది మరియు మీరు సెట్‌లో చేసే చాలా విషయాలు అనుభవంతో వస్తాయి. ఆ విషయానికి మీరే లొంగిపోండి మరియు మీ పనిలో ఆనందాన్ని కనుగొనడం కొనసాగించండి - మీరు ఒక షార్ట్ ఫిల్మ్‌లో లేదా హాలీవుడ్ బ్లాక్ బస్టర్‌లో పాత్ర కోసం లక్ష్యంగా పెట్టుకున్నా.
ఆసక్తికరమైన కథనాలు
