ఉచిత జాజ్ అంటే ఏమిటి?

ఉచిత జాజ్ ఒక ప్రాథమిక సూత్రం నుండి వచ్చింది, చాలా మంది సంగీతకారులు (మరియు చాలా మంది కళాకారులు) సుపరిచితులు: నియమాలను నేర్చుకోండి-ఆపై వాటిని విచ్ఛిన్నం చేయండి. దృశ్య కళలలో అవాంట్-గార్డ్ ఉద్యమం వలె, ఉచిత జాజ్ అనేది జాజ్ సంప్రదాయాల నుండి వైదొలిగి పూర్తిగా క్రొత్తదాన్ని సృష్టించే ప్రయత్నం. జాజ్ సంగీతకారులు మెరుగుదలతో మరింత సౌకర్యవంతంగా మారడంతో, ఒక కొత్త శబ్దం వెలువడింది: ప్రయోగాత్మక, అసాధారణమైన మరియు తిరుగుబాటు.

విభాగానికి వెళ్లండి

• ఉచిత జాజ్ అంటే ఏమిటి?
• ఉచిత జాజ్ చరిత్ర
• ఉచిత జాజ్ యొక్క సాధారణ లక్షణాలు
• ఐదు ప్రసిద్ధ ఉచిత జాజ్ కళాకారులు మరియు ప్రదర్శకులు
• హెర్బీ హాంకాక్ యొక్క మాస్టర్ క్లాస్ గురించి మరింత తెలుసుకోండి

25 వీడియో పాఠాలలో మీ స్వంత ధ్వనిని మెరుగుపరచడం, కంపోజ్ చేయడం మరియు అభివృద్ధి చేయడం నేర్చుకోండి.

ఉచిత జాజ్ అంటే ఏమిటి?

ఉచిత జాజ్ ఉద్యమం 1960 లలో సాంప్రదాయిక సంగీత నిర్మాణాల తిరస్కరణగా అభివృద్ధి చెందింది: శ్రావ్యత, సామరస్యం మరియు తీగ పురోగతి వంటివి. ప్రయోగం యొక్క ఆధిపత్య మూలకం కారణంగా, ఉచిత జాజ్ క్యారెక్టరైజేషన్‌ను ధిక్కరిస్తుంది. సామూహిక మెరుగుదల సాధన చేసే వ్యక్తులు లేదా చిన్న సమూహాలు ఎక్కువగా ఆడటం కంటే ఉచిత జాజ్ ఎక్కువగా ఉంటుంది. కొన్ని ఉచిత జాజ్ బ్యాండ్‌లు కూడా ఉన్నాయి.

ఉచిత జాజ్ సంగీతకారులు తమను తాము ‘ఆదిమ’ంగా పొందటానికి అనుమతిస్తారు other మరో మాటలో చెప్పాలంటే, జాజ్ యొక్క మత మూలాలకు నివాళులర్పించే వైల్డర్, స్వేచ్ఛా జాజ్ రూపానికి తిరిగి వెళ్లండి. ఉచిత జాజ్ సమకాలీన నుండి ప్రపంచ సంగీతం వరకు ఇతర రకాల సంగీతం నుండి ప్రేరణ పొందుతుంది. ఉచిత జాజ్ సంగీతకారులు తరచూ ఇతర సంస్కృతుల నుండి అసాధారణమైన వాయిద్యాలతో ప్రయోగాలు చేస్తారు, లేదా కొన్నిసార్లు, వారి స్వంతంగా కనిపెడతారు. ఉదాహరణకు, అమెరికన్ జాజ్ సాక్సోఫోనిస్ట్ మరియు ఉచిత జాజ్ ఉద్యమానికి మార్గదర్శకుడైన గొప్ప జాన్ కోల్ట్రేన్ కొన్నిసార్లు తన ప్రత్యక్ష ప్రదర్శనలలో వేణువును ఉపయోగించాడు.

ఉచిత జాజ్ చరిత్ర

ఉచిత జాజ్ యొక్క మూలాలు బోవరీలోని న్యూయార్క్ యొక్క ఐదు స్పాట్ జాజ్ క్లబ్‌కు తిరిగి వస్తాయి. కథనం ప్రకారం, ఓర్నెట్ కోల్మన్ అనే ఆల్టో సాక్సోఫోనిస్ట్ 1959 లో క్లబ్‌లోకి వెళ్ళి తన ప్లాస్టిక్ సాక్సోఫోన్‌లో ఫ్రీఫార్మ్ జాజ్ ఆడటం ప్రారంభించాడు. కోల్మన్ తన కొత్త శైలిని ఉచిత జాజ్ అని పేర్కొన్నాడు మరియు ఫ్రీ జాజ్ (1960) అనే ఆల్బమ్‌ను విడుదల చేశాడు, దాని నుండి ఈ ఉద్యమానికి దాని పేరు వచ్చింది.

చాలా అవాంట్-గార్డ్ కదలికల మాదిరిగానే, ఉచిత జాజ్ మొదట పక్కకు నిలిచింది. కొత్త కళా ప్రక్రియ యొక్క అర్హతలపై ప్రభావవంతమైన గొప్పలు విభజించబడ్డారు: మైల్స్ డేవిస్ మరియు ప్రభావవంతమైన జాజ్ ట్రంపెటర్ రాయ్ ఎల్డ్రిడ్జ్ తమ దూరాన్ని ఉంచారు, అయితే స్వరకర్త లియోనార్డ్ బెర్న్‌స్టెయిన్ కోల్మన్‌ను మేధావిగా భావించారు. కానీ 60 వ దశకంలో తిరుగుబాటు స్ఫూర్తిని పట్టుకోవడంతో అభిప్రాయాలు మారాయి. సాక్సోఫోనిస్టులు జాన్ కోల్ట్రేన్ మరియు ఎరిక్ డాల్ఫీ కోల్‌మన్‌ను అనుసరించిన వారిలో మొదటివారు; వీరిలో త్వరలో పియానిస్ట్ సిసిల్ టేలర్ మరియు ఆల్బర్ట్ ఐలెర్ చేరారు, దీని ఉచిత జాజ్ శైలి సువార్త సంగీతం నుండి ప్రేరణ పొందింది.

త్వరలో, వ్యక్తులు ఉచిత జాజ్ సమూహాలకు మార్గం చూపించారు, వారు కళా ప్రక్రియకు చట్టబద్ధతను తీసుకురావడానికి సహాయపడ్డారు. పియానిస్ట్ మరియు స్వరకర్త సన్ రా తన నాన్-కన్ఫార్మిస్ట్ శైలిలో తన స్వంత ఉచిత జాజ్ బిగ్ బ్యాండ్‌ను హెల్మ్ చేశాడు, అయితే ఆర్ట్ ఎన్‌సెంబుల్ ఆఫ్ చికాగో వంటి సమూహాలు ఐరోపాలో ఎక్కువ విజయాన్ని సాధించాయి, ఇక్కడ ఉచిత జాజ్ విస్తృతంగా ఆమోదించబడింది, సాక్సోఫోనిస్ట్ ఇవాన్ వంటి జర్మన్ మరియు బ్రిటిష్ సంగీతకారులకు చాలావరకు ధన్యవాదాలు పార్కర్.

ఉచిత జాజ్ యొక్క సాధారణ లక్షణాలు

12-బార్ బ్లూస్ వంటి ఫ్రేమ్‌వర్క్ చుట్టూ నిర్మించబడిన జాజ్ యొక్క ఇతర రూపాల మాదిరిగా కాకుండా, ఉచిత జాజ్‌కు కీలకం మెరుగుదల. దశాబ్దాలుగా శైలిని నిర్వచించడానికి కొన్ని లక్షణాలు ఉన్నాయి.

• వివిధ పరికరాల ఉపయోగం. జాజ్‌లో సర్వసాధారణమైన వాయిద్యాలు పియానో, సాక్సోఫోన్, బాస్ మరియు డ్రమ్స్. ఉచిత జాజ్ సంగీతకారులు వయోలిన్, క్లారినెట్స్, వేణువు, ఇతర పెర్కషన్ వాయిద్యాలతో ప్రయోగాలు చేయడం ప్రారంభించారు. ఉచిత జాజ్‌లో ఉపయోగించే అసాధారణ సాధనాల్లో హార్ప్, ఉకులేలే మరియు బ్యాగ్‌పైపులు కూడా ఉన్నాయి.
• డయాటోనిక్ తీగ చక్రాలు. కొన్నిసార్లు, ఉచిత జాజ్ సంగీతకారులు డయాటోనిక్ తీగల యొక్క చక్రాలను ఉపయోగిస్తారు-ఒక కీ యొక్క గమనికల నుండి తీసుకోబడిన తీగలు. కాబట్టి ఉచిత జాజ్‌లో ప్రారంభ జాజ్ యొక్క కొంత ప్రభావాన్ని వేరు చేయడం సాధ్యమే, కాని ఉత్తమ ఉచిత జాజ్ సంగీతకారులు ఈ నమూనాలను నిలిపివేయడంలో లేదా నిజంగా క్రొత్తదాన్ని ఉత్పత్తి చేయడానికి వారి క్రమాన్ని విలోమం చేయడంలో నైపుణ్యం కలిగి ఉంటారు.
• భావోద్వేగం యొక్క వ్యక్తీకరణ. జాజ్ యొక్క ఇతర రూపాల మాదిరిగానే, ఉచిత జాజ్ అనేది సంక్లిష్ట హార్మోనిక్ నిర్మాణాన్ని నిర్వహించడం కంటే భావోద్వేగ వ్యక్తీకరణ గురించి ఎక్కువ. ఆస్కార్ మరియు గ్రామీ అవార్డు గెలుచుకున్న జాజ్ సంగీతకారుడు, పియానిస్ట్ మరియు స్వరకర్త హెర్బీ హాంకాక్ నమ్మకం ప్రకారం, ఇది ఒకరి మానవ అనుభవాన్ని ఇతరులకు తెలియజేయడం చాలా సరళమైన, కాని కష్టమైన చర్య గురించి.
• స్థానభ్రంశం చెందిన లయలు. స్థానభ్రంశం చెందిన పదబంధాలను మెరుగుపరచడం గమ్మత్తైనది, కానీ ఇది ఆశ్చర్యకరమైన ప్రేరణను కూడా అన్‌లాక్ చేస్తుంది. లయలను స్థానభ్రంశం చేయడం అంటే, సంగీత పదబంధాల చుట్టూ చెవి వాటిని వినడానికి ముందు లేదా తరువాత భూమికి మార్చడం. ఇది ముక్కకు unexpected హించని ధ్వనిని ఇస్తుంది మరియు వినడానికి మరియు ఆడటానికి ఉత్సాహంగా ఉంటుంది.
• సోలో ప్లే. చాలా మంది ఉచిత జాజ్ సంగీతకారుల కోసం, ఒంటరిగా ఆడటం ఒక సమూహంతో ఆడుతున్నప్పుడు సాధించలేని స్వేచ్ఛ స్థాయిని అనుమతిస్తుంది. సోలో ప్లేయర్స్ ఒక నిర్దిష్ట టెంపో లేదా కీకి అంటుకోవలసిన అవసరం లేదు; వారు ఇష్టానుసారంగా పాట యొక్క రూపంతో గందరగోళానికి గురిచేయవచ్చు, పునరావృతం చేయకూడని భాగాలను పునరావృతం చేయవచ్చు లేదా మొత్తం భాగాలను వదిలివేయవచ్చు.

మాస్టర్ క్లాస్

మీ కోసం సూచించబడింది

ప్రపంచంలోని గొప్ప మనస్సులతో బోధించే ఆన్‌లైన్ తరగతులు. ఈ వర్గాలలో మీ జ్ఞానాన్ని విస్తరించండి.

జాజ్ నేర్పుతుంది

ప్రదర్శన యొక్క కళను బోధిస్తుంది

పాడటం నేర్పుతుంది

దేశీయ సంగీతాన్ని బోధిస్తుంది

ఐదు ప్రసిద్ధ ఉచిత జాజ్ కళాకారులు మరియు ప్రదర్శకులు

ప్రో లాగా ఆలోచించండి

25 వీడియో పాఠాలలో మీ స్వంత ధ్వనిని మెరుగుపరచడం, కంపోజ్ చేయడం మరియు అభివృద్ధి చేయడం నేర్చుకోండి.

1. ఆర్నెట్ కోల్మన్. కోల్మన్ ’50 లలో లాస్ ఏంజిల్స్‌లో యువకుడిగా ఆల్టో మరియు టేనోర్ సాక్సోఫోన్ ఆడటం ప్రారంభించాడు మరియు త్వరలో డాన్స్ బ్యాండ్‌లు మరియు రిథమ్-అండ్-బ్లూస్ గ్రూపులలో ఆడుతున్నాడు. పగటిపూట, అతను ఎలివేటర్ ఆపరేటర్‌గా పనిచేస్తున్నప్పుడు సామరస్యాన్ని అధ్యయనం చేశాడు; రాత్రులలో, అతను తరచుగా భూగర్భ జాజ్ క్లబ్‌లను తన చౌకైన ప్లాస్టిక్ ఆల్టో సాక్సోఫోన్‌ను ఆడుతూ ఉండేవాడు. ఇంప్రూవైజేషన్ యొక్క హార్మోలోడిక్ సిద్ధాంతాన్ని అభివృద్ధి చేసిన ఘనత ఆయనది: పాట యొక్క శ్రావ్యతపై మరింత ప్రత్యక్షంగా దాడి చేసే ఇంప్రూవైషనల్ స్టైల్‌కు అనుకూలంగా హార్మోనిక్ నమూనాలను మరియు తీగ మార్పులను వదిలివేయడం.
2. జాన్ కోల్ట్రేన్. కోల్ట్రేన్‌కు క్లారినెట్ మరియు ఆల్టో సాక్సోఫోన్ శిక్షణ ఇచ్చారు. తన ప్రారంభ వృత్తి జీవితంలో, ఆఫ్రికన్ మరియు భారతీయ సంగీతం ద్వారా ప్రభావితమైన మెరుగైన సోలోలకు అతను ప్రసిద్ది చెందాడు. కోల్ట్రేన్ 1965 మరియు 1967 లో అతని మరణం మధ్య పూర్తి స్థాయి ఉచిత జాజ్‌గా మారి, ముందుగా నిర్ణయించిన ప్రమాణాల ఆధారంగా స్వేచ్ఛా మెరుగుదల సాధించింది. ఉచిత జాజ్‌లో అతని ప్రయత్నం విమర్శకులను విభజించినప్పటికీ, చాలామంది ఈ కాలాన్ని అతని కెరీర్‌లో అతి ముఖ్యమైనదిగా భావిస్తారు.
3. సిసిల్ టేలర్. ప్రముఖ ఫ్రీ-జాజ్ పియానిస్టులలో ఒకరైన టేలర్ తోటి జాజ్ పియానిస్టులు డ్యూక్ ఎల్లింగ్టన్, థెలోనియస్ మాంక్ మరియు హోరేస్ సిల్వర్ చేత ప్రభావితమయ్యారు. సాహసోపేత ఆటగాడు, టేలర్ ’50 ల మధ్యలో అమెరికాలో తన సొంత జాజ్ సమూహాలకు నాయకత్వం వహిస్తున్నాడు, కాని అతని ఫ్రీఫార్మ్ శైలికి తరచూ బహిష్కరించబడ్డాడు. అనేక ఉచిత జాజ్ సంగీతకారుల మాదిరిగానే, టేలర్ ఐరోపాలో వెచ్చని రిసెప్షన్‌ను కనుగొన్నాడు, అక్కడ అతను ఇవాన్ పార్కర్ మరియు హాన్ బెన్నింక్ వంటి మనస్సు గల ఇంప్రూవ్ సంగీతకారులతో కలిసి పనిచేశాడు.
4. ఎరిక్ డాల్ఫీ. ఉచిత జాజ్ పై ప్రధాన ప్రభావం, డాల్ఫీ తరచుగా వుడ్ విండ్ వాయిద్యాలపై మెరుగుపరుస్తుంది. అతను 1940 లలో రాయ్ పోర్టర్ యొక్క పెద్ద బృందంలో చేరడానికి ముందు లాస్ ఏంజిల్స్‌లో క్లారినెట్, ఒబో మరియు ఆల్టో సాక్సోఫోన్ ఆడటం ప్రారంభించాడు. ‘60 లలో న్యూయార్క్ వెళ్ళిన తరువాత, డాల్ఫీ చార్లెస్ మింగస్ మరియు జాన్ కోల్ట్రేన్ వంటి వారితో కలిసి పనిచేశాడు. ఉచిత జాజ్ మెరుగుదలలో వేణువు మరియు బాస్ క్లారినెట్ రెండింటినీ పరిచయం చేసినందుకు అతను ఇతర కళాకారులను సంగీత వ్యక్తీకరణ యొక్క కొత్త మార్గాలను కనుగొనటానికి అనుమతించాడు.
5. ఆల్బర్ట్ ఐలర్. కౌమారదశలో రిథమ్-అండ్-బ్లూస్ సమూహాలతో పర్యటించే ముందు టేనోర్ సాక్సోఫోనిస్ట్ తన తండ్రితో చర్చిలో ఆడుకోవడం ప్రారంభించాడు. యు.ఎస్. ఆర్మీ బ్యాండ్లలో టేనోర్ సాక్సోఫోన్ వాయించిన తరువాత, అతను నెమ్మదిగా విడదీయడం మొదలుపెట్టాడు, ప్రామాణిక హార్మోనిక్ పద్ధతులను దూరం చేశాడు మరియు ఉచిత జాజ్‌తో మరింత ఎక్కువ ప్రయోగాలు చేశాడు.